很多電影，不一定會讓每個人都看到；
但有些電影，卻會讓看到的每個人都有迴響。
《父後七日》就是後者。
我必須坦白說，這部電影的前面一個小時，
我都覺得不喜歡。
電影最一開始的配樂讓我覺得很不搭，annoying~
甚至我一度以為是我開了哪個其他視窗飄出的音樂，
很吵～ 又很不懂配這種音樂是要表達什麼。
如果目的是為了配合電影slogan「最荒謬的旅程」，
那我覺得可以用怪異的配樂就可以了，
那樣的配樂太過搶戲。
不過總的來說，這部台灣電影還是值得一看，
因為它的確能夠成功勾起觀眾（至少我）關於自己生命中，
對於親情、死亡，和台灣傳統喪禮的一些想法，
特別是如果有親身體驗過的話。
先說說關於這部電影的內容，
我很欣賞電影的選角，
每個角色的長相和演技都選得恰如其分，
尤其大量的素人演員，
演來真切自然，
不矯情的設計大有追趕「海角七號」之勢。
雖然可能因為題材主題的關係，
未能像「海角七號」那樣大紅大紫，
不過草根性更勝「海」片。
但可能也是因為太過自然，
很多橋段顯得鬆散又沒意義，
劇情再緊湊些，
應該可以在放入更多的議題，
或是把一些議題刻劃得更深入一些。
例如片中特別收錄的「男性的壓抑」，
有空間的話，可以將父子關係多加琢磨、
親情與現實的拉鋸、與父母曾經有過的甜蜜，與衝突。
喪禮或許可以視為許多家庭（或家族）中上演大和解的最佳轉機，
但也可能是製造下一波巨大衝突的起點（例如分家產）。
喪禮絕對是一個極佳的電影題材，
太多事情可以因著一個人的死亡而新生，
然後交織成一個新的人生。
尤其台灣人來拍台灣傳統喪禮，
完全名正言順又十足需要，
非常樂見這類的電影問世，
誠心為台灣電影加油。
（是否該趕快進戲院替「雞排英雄」的票房加油？）
也許是因為這部電影場景設定在彰化鄉下，
讓身為彰化鄰居的台中人也倍感親切。
尤其設定功課優秀的女主角念的是台中女中，
讓我多看了綠制服兩眼，
確認上衣下擺有兩個口袋，
沒給穿錯成北一女的制服。
罐頭塔、白輓聯、紙蓮花；
焚燒紙錢時家人要團團圍住火堆、
一堆很知名但不認識的人來捻香，
這些熟悉的場景都出現在我參與過的喪禮中，
爺爺的、奶奶的，還有阿太（外公的媽媽）的。
影片的特別收錄中，
製作人員之一有人提到參與過90幾歲過世阿公的婚禮，
一切陳設與用色顯得不同於一般喪禮，
反而是比較愉悅的。
讓我想到也是不久前才看的《大腕》(A Big Shot's Funeral)，
裡面也提到高壽過世所舉辦的「comedy funeral」。
看來在這樣的思考脈絡之下，
一個人的一輩子是否「值得」，
考量的標準是時間的長短，londger better.
至於這輩子是否精采？是否需要再寫一份履歷表來衡量？
但這樣的思考似乎顯得太冷血缺乏人性。
再想回來，
中國傳統思想中認為人活越久越好其實是相當宅心仁厚的，
顯示出的價值是，一個人不管成就高低如何，
活在世界上都是發揮著（正面）影響力的，
而我們都應該以長者為師，in some way.
貫穿整部電影最強而有力的連結是穿插出現的父女互動回憶。
我的爸爸也是這樣騎著機車，
往返接送穿著綠制服的女兒們。
我的爸爸沒有教我騎打檔車，
因為連他自己也不會騎XD
但讓我想起18歲那年，
我嚷著要考機車駕照，
而我早已向一中同學借機車來騎過，
我跟我爸保證我一定可以考過。
於是我爸要我先騎機車載他看看。
殊不知一中同學借我的是很舊的機車，
油門很緊。
我換騎家裡的機車，
一下手就是個大爆衝，
把我爸嚇得半死，
當場對我破口大罵！！XDD
一點都不像電影中和諧的父女嬉鬧畫面XD
但我爸還是硬著頭皮在我18歲生日當天早上，
忽然主動跟我說：「今天早上跟學校請假一下吧，
我帶你去考駕照。」
只為了滿足我那莫名的希望，
想要看到核發駕照的日期，跟我的生日是同一天，
當做送給自己的18歲禮物。
整部電影的張力展現在喪禮結束後，
女兒阿梅回到正常生活軌道中，
那突如其來的悲傷，
正是最令人無法招架的深刻體會；
同時也回應了先前所有繁複程序最最重要的事情：
再再都在告訴你：你真的已經失去你的父親了。
「我經常忘記，父親已經過世這件事情，
直到在機場的煙酒免稅店裡，
我還想給他買條黃長壽。
那半秒鐘的念頭，
讓我足足哭了一個半小時。」
電影中阿梅的對白，終於讓我濕潤了眼眶。
十年了，搬出台中的家十年了。
不管去哪裡，
總有一個家在那裡，爸媽在那裡，
在電話的那一頭，
在褐色的大門後，
always be there.
我們多麼奢侈的習慣著，
忘記要時時感激，
爸媽的守候。
如果我們學會感激，學會珍惜，
或許可以免去日後那措手不及的遺憾，
讓自己後悔莫及。
